Une rencontre audacieuse entre le sacré et le profane.
À mi-chemin entre la dévotion des icônes bibliques et le glamour éphémère de la mode, « Icônes » est un projet artistique personnel qui explore la sacralisation de l'image de soi.
Guidée par un fil conducteur fort — une géométrie visuelle rigoureuse et des cadres dans le cadre —, la série sculpte le corps au travers d'un travail d'éclairage théâtral. Une réflexion sur la déification contemporaine qui se transforme également en expérience sur-mesure : cette approche visuelle est aujourd'hui déclinable et réalisable en studio sur réservation.
Une exploration de l’identité à la frontière du rituel et de la modernité.
Projet artistique personnel, « Ethnic » est purement conceptuel et plastique, il n'a rien de sociologique ou de politique. Il réinvente le portrait tribal à travers une esthétique minimale et contemporaine en jouant sur l'idée d'un lien universel entre les visages.
Unie par un fil conducteur graphique puissant, des peintures faciales géométriques ambrées, un fond noir profond et un regard perçant, la série transforme chaque visage en une figure intemporelle, presque mystique. Cette démarche esthétique, qui questionne l'appartenance et l'universalité, est également déclinable et réalisable en studio sur réservation.
Quand le sous-culturel devient l'étoffe d'une fable photographique.
Inspirée du terme populaire américain désignant la classe populaire blanche défavorisée, souvent associée à une sous-culture marginale et stéréotypée,
'' White Trash Symphony '' est une œuvre personnelle qui détourne ces codes sociaux avec provocation et second degré.
Loin du simple cliché, la série transforme la caricature en univers cinématographique décomplexé, interrogeant notre fascination pour la culture pop et ses marges.